蘇派油畫曾經(jīng)一統(tǒng)中國的美術(shù)院校，而現(xiàn)在，實驗藝術(shù)與多媒介創(chuàng)作才受新生代藝術(shù)家的追捧。


    當(dāng)中國青年油畫教師遇上俄羅斯青年油畫教師，會發(fā)生怎樣的碰撞？

    2015年年初，“前進(jìn)中的結(jié)構(gòu)——廣州美術(shù)學(xué)院油畫系青年教師作品展”在廣東美術(shù)館展出；兩天之后，“列賓美術(shù)學(xué)院青年油畫教師三人展”也在廣東美術(shù)館開展。

    兩個展覽同期展出，強烈的對比感撲面而來：一樓的廣美油畫教師展，聲光色俱全，現(xiàn)代科技感爆棚；而二樓的列賓油畫系教師展仿佛穿越回了上一個時代。

    在同場競技的油畫舞臺上，中俄兩國教師交出了截然不同的答卷。


俄羅斯列賓隊：仍是蘇派油畫。


    來廣州展出的三位列賓美院青年油畫教師，是俄羅斯“新生代”油畫家格里戈里·古卡索夫、伊利亞·阿夫恰連卡和亞歷山大·梯什卡。此次帶來100件油畫作品的他們，都在現(xiàn)實主義學(xué)派巨匠、俄羅斯現(xiàn)實主義油畫大師安德烈·梅爾尼科夫油畫工作室學(xué)習(xí)或工作。可以說，他們的作品直接體現(xiàn)了當(dāng)代俄羅斯油畫的面貌和特征。

    伊利亞·阿夫恰連卡的作品細(xì)膩，無論是肖像、靜物或是風(fēng)景，光與線、色與象之間充滿了抒情性。格里戈里·古卡索夫善于捕捉人物瞬時的動態(tài)和神態(tài)，筆法兼具浪漫性和書寫性。

    亞歷山大·梯什卡的風(fēng)景畫讓人感到一絲靜謐，其特有的深沉、略帶憂郁的基調(diào)，抒情浪漫的色調(diào)和近于暈染的墨樣運筆，緩緩講述著中俄兩國的優(yōu)美風(fēng)光，極具文學(xué)性。

    在廣東美術(shù)館二樓參觀一圈下來，你能得到對俄羅斯油畫最粗淺也最深刻的印象：寫實。無論是《牧場歸來》里夕陽西下成群歸家的牛羊，《蝴蝶》里趴在開滿鮮花的田野上的俄羅斯戰(zhàn)士，還是《沿著老城的街道》里陽光明媚的中國云南麗江束河古鎮(zhèn)，都能嗅出濃厚的蘇派油畫的特征。

    所謂蘇派油畫，并非俄羅斯民族的傳統(tǒng)繪畫，而是指產(chǎn)生于20世紀(jì)30年代，盛于四五十年代的蘇聯(lián)油畫。作為反映現(xiàn)實的繪畫形式，蘇派油畫承接巡回畫派的特點，人物造型嚴(yán)謹(jǐn)，關(guān)注現(xiàn)實社會生活。而由于當(dāng)時蘇聯(lián)社會主義的文藝方針，蘇派油畫熱衷描繪正義事業(yè)和高大全的英雄人物，反映了其特定的功能性和嚴(yán)肅性。

    看列賓美院的油畫展，你也許能感受到蘇派油畫與中國油畫的血緣關(guān)系。曾與蘇聯(lián)有相同經(jīng)歷的中國，幾十年來照搬蘇式的油畫教學(xué)體系。毫不夸張地說，蘇派油畫已滲入到中國油畫的基因里。但在樓下的廣美油畫系青年教師作品展中，你會發(fā)現(xiàn)，近年來，中國油畫發(fā)生了不止一點變化。


中國廣美隊：多元化、個人體驗化特征明顯。


    從二樓下來，走進(jìn)廣美油畫系青年教師作品展，你也許會納悶：是不是走錯地方了？因為呈現(xiàn)在眼前的，不是一幅幅中規(guī)中矩的油畫，而是各種材料的裝置藝術(shù)，甚至還有一段時長39分鐘的三屏影像作品。

    這跟油畫有什么關(guān)系？

    事實上，這正是廣美油畫系近年來做出的大膽嘗試。此次廣美油畫系青年教師展，除了展出油畫，還包括裝置、影像等40余件作品。參展的10位青年教師來自廣美油畫系的5個工作室，分別是曾曦、安琦、陳子君、郭祖昌、韓建宇、黃一山、劉可、羅奇、秦晉、謝郴安。

    最為特別的，是展廳內(nèi)播放的一段名為《白沫》的三屏影像。《白沫》是廣美油畫系教師秦晉在2014年8月底完成的影像作品，采用了時間壓縮、平行蒙太奇等電影創(chuàng)作手法。在一樓的展廳內(nèi)，并排立著三面大屏幕，同時播放三段影像。

    《白沫》講述的是一位年老的女兒給她早逝的母親寫信的故事，關(guān)于時間，關(guān)于死亡。三面屏幕，分別展示了女兒的現(xiàn)實、回憶和想象。影像中，不時出現(xiàn)肥皂泡、海浪的泡沫，以及從被子里冒出來的骯臟泡沫，與之對應(yīng)的，是不同的生命狀態(tài)。對于“白沫”這一反復(fù)出現(xiàn)的意象，秦晉解釋道：它象征了生命狀態(tài)的虛無。

    “小時候看《海的女兒》，美人魚舍不得殺死王子，就跳進(jìn)海里幻化成泡沫。當(dāng)?shù)谝豢|晨光照向海面，她感覺到自己的身體在往上升。變成泡沫的時候，她感到自己得到了救贖。這是我對泡沫最初的印象。”

    醞釀《白沫》時，秦晉的女兒正4歲。恍惚間，秦晉覺得自己就是早逝的母親，女兒就是幼年時的自己。“雖然我母親已經(jīng)離開很久，但我覺得和她比以往任何時候都親近。”

    勇于嘗試新媒介創(chuàng)作的秦晉，一直希望把藝術(shù)創(chuàng)作與個人體驗和她對這個世界的理解結(jié)合起來。在她2003年創(chuàng)作的裝置作品《再陪你一會兒好嗎？》中，她就曾一把火燒掉了一個木制衣櫥。這個場景似乎在向人傳達(dá)安息的意味——滾滾濃煙中，再精美的衣櫥都會化為灰燼。

    在秦晉看來，國內(nèi)油畫的創(chuàng)作手法已經(jīng)不受局限，而是更加多元，趣味更加多樣。“當(dāng)年蘇派油畫對中國的影響實在太大了，但現(xiàn)在已經(jīng)game over了。”


在廣美油畫系，幾乎已經(jīng)找不到蘇派油畫的痕跡。


    曾幾何時，蘇派油畫一統(tǒng)江山。上世紀(jì)40年代起，社會主義現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法就已傳到中國，大量介紹蘇聯(lián)油畫的畫冊、理論和文章在中國美術(shù)界傳播。新中國成立后，中央美術(shù)學(xué)院更是請?zhí)K聯(lián)專家來華開油畫進(jìn)修班，同期到蘇聯(lián)留學(xué)的中國油畫家歸國后，也在各大美術(shù)學(xué)院任教，促成了中國“學(xué)院派”的形成。

    然而，蘇派油畫本身的局限也是顯而易見的。據(jù)廣美油畫系青年教師作品展的學(xué)術(shù)主持胡斌介紹，蘇派油畫的主要特征表現(xiàn)為沒有獨立立場、粉飾時代、非黑即白，對反動派強烈斥責(zé)，對正面人物無限謳歌。“你去看朝鮮的油畫也是這樣子，現(xiàn)實主義成為一種政治工具。”

    就像列賓美術(shù)學(xué)院青年油畫教師三人展上的作品，“雖然他們現(xiàn)在不用謳歌普京，但是他們的繪畫風(fēng)格、構(gòu)圖模式、創(chuàng)作技法還是跟蘇派油畫一模一樣”。

    在胡斌看來，蘇派油畫是一種封閉的體系，早已跟世界前沿國家的油畫教育體系脫節(jié)。“蘇派油畫在全球已經(jīng)落伍了，這么說其實挺勢利的，但我們現(xiàn)在出國學(xué)藝術(shù)，都是去英美這樣的西方發(fā)達(dá)國家，學(xué)習(xí)俄羅斯反而變得非常奇怪了。”

    在蘇聯(lián)模式的影響下，中國美術(shù)學(xué)院長期處于“國油版雕”（國畫、油畫、版畫、雕塑）的專業(yè)格局下，而這種格局已很難適應(yīng)當(dāng)今國際的藝術(shù)環(huán)境和市場。“怎么進(jìn)入到全球的雙年展里？怎么進(jìn)入到國際高端畫廊里？怎么進(jìn)入到拍賣會里？這是當(dāng)今中國美術(shù)界面臨的問題。”

    中國的美術(shù)院校不是沒有做出過調(diào)整的嘗試。改革開放后，'85新潮給當(dāng)時左傾的中國美術(shù)界帶來了新鮮的血液；上世紀(jì)90年代，以劉小東為代表的中國油畫家更多把藝術(shù)作為一種個體化的創(chuàng)作；千禧年后，中國美術(shù)學(xué)院里變革的聲音已經(jīng)越來越大，實驗藝術(shù)與多媒介創(chuàng)作越來越受新生代藝術(shù)家的追捧。

    最能體現(xiàn)變革特點的，是越來越多的中國美術(shù)院校專門設(shè)立一個系對應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)。胡斌介紹說：“每個學(xué)校叫的名堂可能不一樣，廣美和央美叫實驗藝術(shù)，中國美院叫跨媒體，四川美院叫新媒體。”

    而在廣美油畫系，幾乎已經(jīng)找不到蘇派油畫的痕跡。廣美油畫系于2004年開始實行工作室制，設(shè)立五個工作室。其中第五工作室就是當(dāng)代實驗藝術(shù)工作室，融入了觀念、多媒介的創(chuàng)作。

    《白沫》的作者秦晉就屬于廣美油畫系的第五工作室。一年前，秦晉從廣美附中調(diào)回廣美油畫系任教，在廣美附中時，她發(fā)現(xiàn)蘇派油畫在中國的高中仍然盛行。“現(xiàn)在美術(shù)專業(yè)的高考還是畫水粉，3個小時完成一張靜物畫，畫法甚至調(diào)色習(xí)慣都還是蘇派的，導(dǎo)致學(xué)生上大學(xué)后無論畫什么都那樣畫。”

    她認(rèn)為，繪畫教育應(yīng)該解放學(xué)生的思維和想象，不應(yīng)強制讓所有人學(xué)習(xí)同一種東西。她鼓勵她的學(xué)生多看多了解，“除了蘇派，還有塞尚的印象主義、杜尚的觀念主義、安迪·沃霍爾的波普藝術(shù)，等等”。

    正如胡斌所說：“我們不是絕對排斥蘇派油畫，它在那個時代正好適應(yīng)了中國政治的需要，而且有些蘇派油畫也能夠表達(dá)那個時代的感受，只是這個時代已經(jīng)過去了。”